潮新聞客戶端 記者 陸芳 實習(xí)生 王一菲

環(huán)球影業(yè)出品、好萊塢大導(dǎo)演克里斯托弗·諾蘭的自編自導(dǎo)的新片《奧本海默》將于8月30日在中國內(nèi)地上映。

諾蘭是當(dāng)今好萊塢商業(yè)和藝術(shù)結(jié)合最成功的導(dǎo)演之一。豆瓣上，除了《信條》，他所有電影都在8.4分以上，其中《盜夢空間》《蝙蝠俠：黑暗騎士》《星際穿越》更是在9分以上。

(資料圖片僅供參考)

諾蘭的電影注重細節(jié)、理性和邏輯。他經(jīng)常使用非線性敘事方式，將科幻和驚悚元素融入其中，并涉及人性、道德和社會議題等深刻主題，以高智商、復(fù)雜性以及對于真實性的追求為特點。

《奧本海默》是他最新作品，全球票房已達7.77億美元，即將突破8億美元大關(guān)。這是一部歷史傳記片，改編自獲普利策獎的傳記《奧本海默傳——“原子彈之父”的美國悲劇》，講述了美國“原子彈之父”理論物理學(xué)家羅伯特·奧本海默在二戰(zhàn)期間領(lǐng)導(dǎo)研制原子彈的過程，以及他在戰(zhàn)后美國所受到的不公正待遇。

基里安·墨菲飾演主人公羅伯特·奧本海默，馬特·達蒙飾演“曼哈頓計劃”的主管萊斯利·格羅夫斯，小羅伯特·唐尼飾演美國原子能委員會的創(chuàng)始委員之一路易斯·施特勞斯，艾米莉·布朗特飾演奧本海默的妻子凱蒂。

諾蘭的電影并不好懂?！秺W本海默》雖然沒有《星際穿越》《信條》的“高概念”，但敘事依舊是非線性。奧本海默從學(xué)生時代到研制原子彈的洛斯阿拉莫斯試驗場，以及他分別出席1954年的安全聽證會和1959年施特勞斯操作的提名聽證會的情節(jié)，在電影中交替出現(xiàn)。此外，奧本海默的視角和施特勞斯的視角，分別以彩色和黑白兩種畫面來展現(xiàn)。

想在8月30日上映時一遍看懂《奧本海默》，諾蘭前幾天來中國做宣傳時的創(chuàng)作談，還是有必要了解一下。

潮新聞記者分三篇來介紹此次諾蘭中國行對《奧本海默》的幕后揭秘。上篇請戳鏈接提取。

中篇為諾蘭談演員、表演及如何看待奧本海默這個人。

潮新聞：您是怎么想到讓基里安·墨菲出演奧本海默的？

克里斯托弗·諾蘭：我寫劇本的時候盡可能不考慮演員，如果考慮演員寫劇本，經(jīng)常會想到這個演員已經(jīng)做了什么，就沒有辦法挑戰(zhàn)他們。所以說盡可能從角色的角度寫劇本，而不是考慮演員。

劇本寫完以后，基里安·墨菲是我第一個聯(lián)系的演員。我非常了解這些人物，看到《奧本海默傳——“原子彈之父”的美國悲劇》這本書的封面，有奧本海默的樣子，藍色的眼睛，深邃的凝視讓人印象深刻，看了以后我就知道是哪個演員去演了。

基里安·墨菲，20年前跟他合作過，他那個時候是演配角，并非主角。過去這些年，他的演技越來越好，我突然想到，他來出演奧本海默就剛好。他能夠把觀眾引入整個故事中，能夠吸引到他所傳達的個人情緒和個人表演中，所以基里安·墨菲是非常完美的人選。

潮新聞：您是怎么想到讓小羅伯特·唐尼飾演路易斯·施特勞斯的？

克里斯托弗·諾蘭：小羅伯特·唐尼的角色是全片中最復(fù)雜的角色之一，所以我需要一個很有實力的，同時也有強大的力量，能夠傳達出來這個角色所需要的能力。小羅伯特·唐尼是很知名的影星，是我們這個時代非常偉大的演員，也是我遇到的非常好的演員。他有很多作品，在漫威電影中演過鋼鐵俠，還演過福爾摩斯等，我希望他能加入我們的影片。

我跟他說，你可以忘記自己，拋棄作為影星的魅力，很多人喜歡你的表演。你把你自己沉浸在角色中，并且要向世界傳達出，你是一個很出色的演員，你的演技是很棒的。他認為這是嘗試不同角色的機會，欣然接受了挑戰(zhàn)。很多人在看電影的時候，沒有意識到扮演斯特勞斯的人就是小羅伯特·唐尼。

馬特·達蒙，我們在《星際穿越》中合作過，他也是做足了準(zhǔn)備，布朗特我也跟她合作過很多次。

潮新聞：在你導(dǎo)演的過程中，你覺得怎樣才能成為一個好演員？

克里斯托弗·諾蘭：首先要真實，表演的方式有很多，可以用很多不同的表演技巧，這取決于不同的影片。我覺得對于一個好演員，一個非常重要的定義就是他們需要保持真實，所做的事情就是要真實地表達自己的角色。

和基里安合作的時候，我們也聊過如何理解這個角色，我們盡可能不去模仿真實的奧本海默。很多人都知道奧本海默怎么說話，長什么樣子，我們希望基里安可以扮演一個和觀眾有共鳴的真實人物?，F(xiàn)場所有演員都在不斷理解自己的角色，不斷和自己的角色走近，哪怕是扮演格羅夫的馬特·達蒙，這是一個比較強勢的角色，但觀眾還是可以在他身上感覺到韌性的一面。

潮新聞：這些演員在拍攝前做了很多功課？

克里斯托弗·諾蘭：是，因為制作可能要好幾個月，我們需要去搭建洛斯阿拉莫斯的場景，忙碌的過程中我也抽時間跟演員們坐下來聊一聊，有哪些可能性，如何探索不同演繹的選項。更多是進行討論，跟他們探討到底有哪些演繹的可能性，我們在實際拍攝之前進行討論，因為開始拍攝，秒表就開始計時了，整個項目時間很緊。

潮新聞：您是怎么樣指導(dǎo)他們表演的？

克里斯托弗·諾蘭：作為一個導(dǎo)演，我的工作就是了解每一位演員從我這里需要什么。我和很多好演員一起合作過，每個好演員都是獨特的，他們有自己不同的表演方法。當(dāng)我們有這么多演員聚集在一起的時候，他們是可以很好地相互適應(yīng)的。我的作用并不是告訴演員要用什么風(fēng)格表演，而是應(yīng)當(dāng)了解每位演員從我這里需要什么，演員自己他們就可以相互適應(yīng)到一起，協(xié)調(diào)到一起。

潮新聞：用IMAX膠片攝影機，這么高的清晰度，拍一部基本全是臉構(gòu)成的電影，演員是怎么感覺的？

克里斯托弗·諾蘭：IMAX這樣的攝像機可以幫我們拍攝新墨西哥州的風(fēng)景，這也是電影需要的元素，我們需要在現(xiàn)場拍三位一體核測試。我的攝影師和我一起用這樣的形式拍攝了很多年，這次希望看看IMAX攝像機拍攝人臉，會產(chǎn)生什么效果，能否幫助我們講故事，深入到每個角色的內(nèi)心。我們對于這個結(jié)果非常滿意，每天我們都會拍攝，看一下拍攝的結(jié)果，在大銀幕上這樣的拍攝形式如何幫觀眾和角色共鳴，帶來很大的視覺能量。

潮新聞：高清IMAX的膠片攝影拍大特寫，演員會不會有表演上的恐懼？

克里斯托弗·諾蘭：我的叔叔之前是教表演的，他也在我這部電影中出演了。在我做導(dǎo)演的歷程中，我也在區(qū)分舞臺表演和電影表演有什么差別？其實核心是一樣的，呈現(xiàn)和演繹方式有所區(qū)別。

對于我來說，不同電影拍攝表演的差別就在于對于情緒、感情的處理。當(dāng)我們的鏡頭貼得越來越近的時候，有很多演技優(yōu)秀的，特別精湛的電影演員，他們就會專門為了鏡頭去打磨表演，為了鏡頭調(diào)整表演。

IMAX的攝像機噪音是很大的，對表演是有一定影響的。當(dāng)它離演員很近的時候，其實給演員傳達出一個信號，他的面部表情有多少部分是放在電影畫面上的?；锇病つ埔庾R到自己的表情有那么大的部分是要捕捉到畫面上時，他就了解，并不需要額外夸大或者放大面部的微表情，正常表演就可以。

潮新聞：我們看到奧本海默跟他相關(guān)的事件都是彩色的，和小羅伯特·唐尼相關(guān)的事件是黑白的，為什么這樣處理呢？

克里斯托弗·諾蘭：這是我在第一部電影《記憶碎片》中采用的手法，黑白色調(diào)的闡述可以幫助觀眾來了解，電影中不同的時間線。

我覺得色彩是有主觀性，而且色彩對奧本海默也是非常重要的，這樣就可以看到他所看到的世界。對于路易斯·施特勞斯，他更多像是在房間另一頭看奧本海默，這是兩個不同的視角。

用彩色畫面演繹的時候跟肉眼看到的是一樣的，黑白畫面這也是我們第一次用黑白膠片，用IMAX黑白膠片進行拍攝，它的清晰度是IMAX的清晰度但是是黑白膠片的，這能夠幫助我們打造視角轉(zhuǎn)換的感覺，讓觀眾更加沉浸。

潮新聞：用70毫米的IMAX黑白膠片，是不是直接聯(lián)系柯達公司？

克里斯托弗·諾蘭：是的，我的攝影攝像導(dǎo)演，如果對他說不，他一定是不接受的，他有工程師的精神。他不希望黑白膠片拍攝的畫面不如彩色那么重要。最終我們進行了膠片的拍攝，投射到大銀幕上。

我們希望用IMAX拍攝電影，是因為有最高的分辨率和最高的質(zhì)量，可以模擬人眼的效果。當(dāng)我們拍攝黑白這部分場景的時候，我不希望減少畫質(zhì)的質(zhì)量。我們知道在IMAX電影中之前沒有人這么做過，我們聯(lián)系了柯達讓他們生產(chǎn)相關(guān)的膠片，他們想辦法在實驗室開發(fā)出了這種膠片。我自己以及我的攝影師也一起進行了拍攝測試。IMAX也在洛杉磯進行了黑白測試，我們當(dāng)時覺得非常漂亮，就決定一定要這樣拍攝。

潮新聞：兩種色彩來區(qū)別兩個人的視角，在藝術(shù)上會不會過于直白？

克里斯托弗·諾蘭：我們在拍好萊塢大片的時候，就是要用一些手法。對于復(fù)雜的歷史事件，我們本身的歷史知識水平就不是很高，更多的是折射人物情緒的變化。這種手法能夠幫助我們處理更復(fù)雜的情緒片段，讓觀眾跟著不同的情緒走。

潮新聞：相較于路易斯·施特勞斯部分，您自己更喜歡奧本海默這部分嗎？

克里斯托弗·諾蘭：我覺得在彩色以及黑白之間不斷切換是一個好的點，每次切換的時候都有一種豐富感、優(yōu)雅感。我很喜歡這種技巧，因為觀眾意識到了這一點，但又不會影響到注意力，感覺很自然。

潮新聞：您為什么對用膠片拍電影這么情有獨鐘？

克里斯托弗·諾蘭：膠片本身的清晰度是很高很高的，現(xiàn)在數(shù)字格式也沒有辦法匹配它的高清。如果IMAX格式是一萬八的像素，即便是這樣超高清像素也無法與膠片的清晰度媲美。數(shù)字技術(shù)不斷發(fā)展，我們的超高清，可能會做到跟膠片類似的清晰程度和敘事上面的美學(xué)表達，但我還是非常喜歡膠片的拍攝方法。對我來說，如果希望用人眼觀察世界的方式來拍攝，那么電影是最好的演繹方式，因為它能夠捕捉到我們?nèi)搜鬯吹降漠嬅妗Ａ硗?，我覺得這能夠讓我們更好地表達真實的情況，這是我們在現(xiàn)實世界中所觀察到的真實生活應(yīng)該有的樣子，這是我敘事中的部分。

潮新聞：您的鏡頭語言很樸素，但很有力量，是怎么做到這么古典的？另外，您為什么不是坐在監(jiān)視器前，而是站在監(jiān)視器旁邊？

克里斯托弗·諾蘭：在這部電影中，我們沒有使用搖臂，主要是鋪設(shè)了攝像機的軌道，使用非常古典非常老的方法進行拍攝，盡可能地讓拍攝具有距離感，親密的距離感。

在我導(dǎo)演過程中，我希望用雙眼看整個片場，而不是在監(jiān)視器上看這個片場。通過這種方式，我知道我們拍攝了什么。真正重要的就是對于整個片場有一個3D視角，這是我們拍攝的一個方法。

潮新聞：您是不是每拍一部新影片的時候，都用新的技術(shù)呢？

克里斯托弗·諾蘭：我還是以故事為主的。對于科技進步，可能在電影行業(yè)，我們對它過于關(guān)注，太頻繁的時候我們會忘記關(guān)注故事本身。主創(chuàng)的責(zé)任是要給觀眾帶來新穎的故事，并且以新穎的方式講述這個故事，故事本身是電影采用的技術(shù)。我對于每個電影項目都希望運用最恰當(dāng)技術(shù)的拍攝方式、手法，演繹出我想要講述的故事。

潮新聞：奧本海默的性格非常復(fù)雜，他為什么是這樣一個人呢？

克里斯托弗·諾蘭：我覺得別人問我這方面，對奧本海默這個人是什么樣的看法時，我的回答是，其實電影或者觀影體驗是最好的回答，很難用一兩句話概括任何人的性格。電影是一個工具，把我們的感受跟大家分享。奧本海默是多面人物，首先他盡自己最大的努力，從幾乎不可能的事情中實現(xiàn)了成功。但最終希望電影能夠傳達出我對他的看法，希望大家都能夠（通過觀影）經(jīng)歷他的個人歷程，而不是有這樣那樣的評價。

潮新聞：您認為觀眾需要在觀影前，了解一下那段歷史嗎？

克里斯托弗·諾蘭：我覺得看這部電影最合適的人選就是什么都不知道的人。哪怕在美國，奧本海默非常有名，但他生活中很多細節(jié)并不為人所知。

我們決定以這種方式拍攝這部影片，對于不了解他的人是非常好的故事，而且還包含了很多具體的細節(jié)，以及其他一些角色，他們也有非常有趣的故事。如果說，當(dāng)人們看完了這部電影以后又非常喜歡這部電影，可以上網(wǎng)查詢電影中各個角色的故事，他們有非常豐富的故事，他們的故事也可以拍攝成三小時的電影，所以看這部電影最好的是什么都不知道的人。

潮新聞：片中的凱蒂，奧本海默的妻子，她在那個時代拒絕貼上理想主義的標(biāo)簽，您怎么看待這個角色？

克里斯托弗·諾蘭：我在寫這個劇本的時候，也是想到了凱蒂這個人，她是一個非常復(fù)雜的女性，非常非常復(fù)雜。我非常幸運能夠請到艾米麗·布朗特，讓她扮演這個角色，而且艾米麗·布朗特也找到了這個角色的美。

我覺得凱蒂是一個非常聰明的人，她是一個生物學(xué)家，也是一個植物學(xué)家，如果在今天這個時代，凱蒂很有可能會和他的丈夫一樣是“曼哈頓計劃”中非常重要的一部分。但她在自己那個年代無法做到這一點，這是對她智慧很大的壓抑，她認為這樣壓抑非常掙扎非常困難。艾米麗·布朗特找到了一種方式呈現(xiàn)這種壓抑感，她的表演非常好。

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