在毛姆的經(jīng)典小說《月亮與六便士》中，主人公斯特里赫蘭德是一位執(zhí)著追求藝術(shù)理想并且極有天賦的畫家，他為了畫畫放棄自己優(yōu)越的生活，甚至拋棄了自己的家庭，過起了“兩耳不聞窗外事，一心只繪筆下圖”的生活。即使饑寒交迫，即使被眾人鄙棄，他始終堅信自己的藝術(shù)能力，堅定自己的藝術(shù)道路。

作為一個有社會責(zé)任的公民，他逾越了道德的底線；但作為一名藝術(shù)家，他對于藝術(shù)的追求到了一種凡人不能企及的高度。這個充滿著矛盾與感染力的人物形象為這部小說成為不朽的經(jīng)典注入了活的靈魂。

(資料圖片僅供參考)

其實，藝術(shù)家本身就是一個獨特的存在，不僅是在小說中有這樣神奇的人物，現(xiàn)實生活中的畫家也有許多奇聞異事。比如與斯特里赫蘭德極相似的梵高，他的朋友高更，全能大師達芬奇等，他們都有著自己精彩的故事。

但是，正如許多父母不愿意自己孩子選擇做畫家的道路的理由一樣，要成為一名著名的畫家，需要天賦，也需要運氣，而大部分畫家都是貧困潦倒地度過一生，即使是作品和自己的名聲流芳百世，他也無從得知了。但是，我們今天要說的這位主人公卻略有不同。雖然他的命運也很跌宕，但卻是年少成名，而后沒落的。他就是嶺南畫派的后起之秀陳德鴻。

風(fēng)光一時，頃刻崩潰

陳德鴻師承嶺南畫派大師關(guān)山月，是嶺南畫派當(dāng)代最活躍的年輕畫家之一。他二十多歲就聞名于粵地畫壇，三十歲左右更是風(fēng)頭正盛，擁有了自己的獨立畫室，隨意一幅作品價值上萬。在享受到“著名畫家”的身份帶給他的紅利之后，不滿足于現(xiàn)狀的他利用自己的名聲和人脈資源開了一家酒店。

在他的名聲帶動和努力經(jīng)營下，酒店每日高朋滿座，進賬如流水。但是天公不作美，因為房東的“?；^”，陳德鴻的酒店迅速遭受重創(chuàng)而倒閉，并且欠下一屁股債。而或許是因為陳德鴻話費了許多心思經(jīng)營酒店，他的繪畫作品熱度降低，價值貶值。

畫家的作品與畫家本人的聯(lián)系十分密切，在遭受重創(chuàng)之后，陳德鴻名氣減小，曾經(jīng)讓人出十萬金潤筆的畫作兩百塊也無人問津。世間錦上添花者常見，雪中送炭者卻不多，當(dāng)初他的畫室和酒店門庭若市，現(xiàn)在卻只能落魄地帶著全家人在幾百塊一個月的廉租房里挨餓受凍。

意志消沉的他也因為生活困苦無心創(chuàng)作，他的風(fēng)光仿佛曇花一現(xiàn)，難以持久。這個悲劇故事讓我們不禁反思——藝術(shù)為何會如此脆弱不堪？

小結(jié)

真正的藝術(shù)是一種性靈之美，是難以用價值估量的。陳德鴻的畫作以萬金熱捧至兩百塊無人問津，并不代表他藝術(shù)水平的退步，而是我們對藝術(shù)的評估方式出了問題。我們的社會過于強調(diào)價值性、工具性，而忽視了人文性、藝術(shù)性，反而把作品的價格和藝術(shù)水平掛鉤，這是不合理的。

東晉著名畫家顧愷之，可謂是中國繪畫藝術(shù)第一人。劉強在《魏晉風(fēng)流十講》中評判魏晉的繪畫藝術(shù)，說：人們不再執(zhí)著于是否“有用”這種形而下的功利判斷，而開始意識到藝術(shù)作品的賞心悅目，以及對于人的心靈和精神的陶冶，這種陶冶看似“無用”，但卻是“有益”的。

當(dāng)我們對于藝術(shù)作品不是一味追求“有用”，而開始追求“有益”，藝術(shù)或許才能得到長遠的發(fā)展。相信如果陳德鴻能夠不為名利所動，潛心研究藝術(shù)創(chuàng)作，他的繪畫技藝終將會被世人認可的。希望經(jīng)歷此番挫折的他，能重新振奮精神，為藝術(shù)事業(yè)做出更大貢獻。