一場匯聚了巴勃羅·畢加索、保羅·克利、亨利·馬蒂斯、阿爾伯托·賈科梅蒂、保羅·塞尚、喬治·布拉克等六位現(xiàn)代主義大師近百件作品的“現(xiàn)代主義漫步：柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”，6月22日至10月8日在上海UCCA Edge舉辦，這是由尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（UCCA）與柏林國立博古睿美術(shù)館攜手呈現(xiàn)的。

今年以來，魔都進(jìn)入國際藝術(shù)大展的高峰期，你方唱罷我登場，展覽非常“卷”，那么“現(xiàn)代主義漫步”與同期其他國際藝術(shù)大展相比有什么特點(diǎn)呢？

UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心館長田霏宇表示，本次展覽的特點(diǎn)之一，是展出的作品均來自一位20世紀(jì)藝術(shù)品經(jīng)紀(jì)人兼收藏家海因茲·博古睿的收藏，因其與畢加索等同時(shí)代的重要藝術(shù)家們私交甚篤，所以擁有眾多現(xiàn)代藝術(shù)大師的作品，并且這些作品質(zhì)量極高均具有重要地位。

(資料圖)

展覽現(xiàn)場

展覽的另一個(gè)特點(diǎn)，是所有展品均嚴(yán)格按照創(chuàng)作時(shí)間進(jìn)行編年結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)，多個(gè)現(xiàn)代主義流派在同一個(gè)時(shí)段里處在不同的發(fā)展階段，這是一種有趣的策展嘗試，對于觀眾也是種有趣的觀賞方法。

還有一個(gè)特點(diǎn)，“現(xiàn)代主義漫步”是一個(gè)集中呈現(xiàn)20世紀(jì)上半葉現(xiàn)代主義藝術(shù)、專注于探索現(xiàn)代主義演變的展覽。而在展覽的內(nèi)容上，也延續(xù)了上海博物館“從波提切利到梵高——英國國家美術(shù)館珍藏展”的展覽脈絡(luò)，引領(lǐng)觀眾從對19世紀(jì)后印象派的藝術(shù)反思，步入20世紀(jì)現(xiàn)代主義的實(shí)驗(yàn)精神，把歐洲藝術(shù)的歷史軌跡進(jìn)一步拉長。

展覽現(xiàn)場

在展覽上，我們也可以發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)作年代最晚的一件展品是畢加索的《斗牛士與裸女》，創(chuàng)作于1970年，可能不少觀眾這個(gè)時(shí)候已經(jīng)出生了。

本次“現(xiàn)代主義漫步”展主要聚焦于畢加索和保羅·克利兩位大師，但開篇展品，卻是塞尚1885年和1890年左右為其妻子創(chuàng)作的肖像畫。在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展過程中，塞尚是一位關(guān)鍵人物，他對馬蒂斯、畢加索和賈科梅蒂都產(chǎn)生過重要影響。

而與畢加索始終保持著亦敵亦友關(guān)系的亨利·馬蒂斯，作為野獸派的創(chuàng)始人，此次展出的10件作品涵蓋了馬蒂斯聚焦于人體研究的雕塑和炭筆作品，以及具有地中海風(fēng)情、色彩生動的室內(nèi)風(fēng)景畫，直至其剪紙作品。馬蒂斯藝術(shù)生涯中后期之所以對剪紙感興趣，是要對形式與色彩的結(jié)合展開一番探索，并創(chuàng)新自己的藝術(shù)表達(dá)方式。

保羅·克利的30余件代表作品是迄今為止他在中國最全面的一次展示，讓人們得以了解這位藝術(shù)變奏大師的作品風(fēng)貌。

阿爾伯托·賈科梅蒂的兩件雕塑作品在其藝術(shù)生涯中具有代表性，其干癟消瘦的人物造型，表達(dá)了歐洲人對二戰(zhàn)后人類生存問題的疑慮與孤獨(dú)感。

展覽現(xiàn)場賈科梅蒂的雕塑

展覽最后，馬蒂斯熱情奔放的剪紙作品和畢加索晚期作品《斗牛士與裸女》相呼應(yīng)，突出展現(xiàn)了現(xiàn)代主義藝術(shù)大師之間持續(xù)性的相互啟發(fā)與影響。

現(xiàn)代主義漫步：柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展

展覽時(shí)間：2023.06.22—2023.10.08

（周二至周日10:00—19:00）

展覽地點(diǎn)：UCCA Edge

(上海市西藏北路88號盈凱文創(chuàng)廣場2層)